Строительное мнение > Архитекторы > Локтев А.Г.: «Место определяет характер архитектуры»

Локтев А.Г.: «Место определяет характер архитектуры»

Заслуженный архитектор Александр Локтев — автор целого ряда значимых объектов в центре столицы, в том числе гостиниц «Тверская» [«Мариотт Тверская», «Marriott Tverskaya», с 1995 года, www.marriott.com/hotels/travel/mowtv-moscow-marriott-tverskaya-hotel/], «Гранд-Отель» [«Марриотт Грандъ-Отель», «Marriott Grand Hotel», www.marriott.com/hotels/mowgr-moscow-marriott-grand-hotel/], здания «Ростелекома» [www.mospromstroy.com/objects/built/rostelecom/] на главной улице Москвы, пешеходной зоны и гостиницы «Аврора» в Столешниковом переулке [«Аврора-люкс», «Марриотт Ройал Аврора», «Marriott Royal Aurora», с 1998 года, www.marriott.com/hotels/travel/mowdt-moscow-marriott-royal-aurora-hotel/]. По проектам фирмы «АРС» [ООО «Проектная фирма „АРС Моспромстрой“», с 1992 года, www.mospromstroy.com/about/structure/ars/] и проектной мастерской «Моспромстроя», которые он возглавляет, построены десятки жилых домов, школ, административных и общественных зданий, многие из которых удостоены престижных наград российских архитектурных конкурсов и фестивалей.

— Вашим первым местом работы был «Моспроект-2» [«„Моспроект-2“ имени М. В. Посохина», с 1962 года, http://www.mosproject2.ru], где вы начинали, будучи еще студентом. Кого вы причисляете к своим учителям и в чем состоит «главная наука», которую вы от них получили?

— В «Моспроект-2» я пришел в 1969 году после второго курса МАрхИ [Московский архитектурный институт, с 1933 года, www.marhi.ru], и свои «университеты» проходил в мастерской №14 у Юрия Николаевича Шевердяева. Это был большой мастер, любимый ученик Жолтовского. Работа в его мастерской была хорошей школой, и премудрости архитектурной науки мы постигали в процессе практической работы. «Моспроект-2» в те времена был едва ли не самой главной проектной организацией столицы. Он был учрежден для проектирования Дворца съездов и после этого занимался уникальными общественными учреждениями и престижным жильем в центре города.

Непосредственным моим руководителем был Валентин Иванович Уткин. В то время, когда я пришел в мастерскую, ее коллектив проектировал кукольный театр Образцова [Государственный академический центральный театр кукол имени С. В. Образцова, с 1931 года, www.puppet.ru] и комплекс зданий «Известий». Участвовать в этой работе было очень интересно, так что я считаю, что мне повезло.

На пятом курсе у меня уже была небольшая самостоятельная работа. Мы реконструировали несколько квартир в доме на Тверской, приспосабливая их под офисные цели для Комитета по науке и технике. А самым прекрасным временем были четыре месяца, которые отводились на написание диплома. Первая моя серьезная реализованная работа — жилой дом и магазин в Богословском переулке. Я тогда был старшим архитектором, и руководство мастерской полностью доверило мне эту работу. Проект был интересен еще тем, что на верхнем этаже дома по заказу городских властей мы делали художественную мастерскую для Нади Леже, супруги известного французского живописца, которая сама была художником-ювелиром. К сожалению, она умерла до того, как объект был сдан, и мастерская отошла Союзу художников, сейчас в ней работает Андрей Васнецов.

В 1982 году я перешел в мастерскую Игоря Анатольевича Покровского, где стал главным архитектором проекта. Мастерская занималась проектированием иностранных представительств и посольств. Это было очень хорошее, плодотворное время. У меня была творческая молодежная бригада. В той же мастерской работали такие известные теперь мастера, как Александр Никулин, Алексей Денисов, Владимир Колосницын и много других талантливых архитекторов. В числе построенных тогда нами объектов — жилой дом турецкого посольства на Ростовской набережной, представительство венгерской фирмы Videoton в Грохольском переулке и т. д. А в 1992 году мне предложили создать и возглавить большую проектную организацию при «Моспромстрое», которая осуществляет проектирование всех значимых архитектурных объектов этой фирмы.

— По вашим проектам построены престижные гостиницы — Marriott на Тверской и «Аврора» в Столешниковом переулке. Каким требованиям на архитектурно-планировочном уровне должны соответствовать такие здания?

— У каждой марки гостиничного оператора существует некий набор стандартов, который определяет размеры номеров, виды услуг, требования к качеству отделочных материалов, требования пожарной безопасности и т. д. К тому времени, когда мы приступали к своему первому гостиничному проекту — отелю «Marriott Тверская», у нас еще не было опыта проектирования отелей международного уровня, а гостиничные нормы, существовавшие при советской власти, для нового времени не годились. Поэтому мы начали с изучения мирового опыта, и я с этой целью много поездил и по Европе и по Америке.

На месте гостиницы «Тверская» стоял пятиэтажный доходный дом в стиле модерн — рядовая застройка начала прошлого века, который мы расширили, добавив атриум, и надстроили три этажа. Фасады из-за проблем с коммуникациями пришлось разобрать, но все элементы мы обмерили и постарались в новом фасаде воссоздать существовавшие архитектурные детали. Добавили к декору керамическую плитку, которую окрашивали непромышленным способом несколькими оттенками одного цвета, а потом обжигали. Такая технология придает керамике живой художественный характер, и мы такой способ потом применяли и в других наших работах. Главный фасад, как и положено для больших проходных улиц, сделан практически плоским и решен в духе исторической застройки, а задний фасад представляет собой современную вариацию на ту же тему. В исторической среде стилевое решение определяет, как правило, характер окружения.

Для гостиницы «Аврора» в Столешниковом переулке мы выбрали современную стилизацию в духе «а-ля рюс». Вокруг такое разностилье (тут и сталинский ампир, и русский модерн, и эклектика), что добавить еще одну краску нам показалось вполне уместным. Корпус гостиницы как бы составлен из трех домов, к которому потом добавился еще один, что придает постройке характерную московскую разнофасадность. При этом, используя фасадные элементы и декоративные детали «под старину», мы старались избежать впечатления китча.

— Ставите ли вы перед собой цель проектировать гостиницы в комплексе, включая интерьерную составляющую или это для вас это непринципиально и менее интересно?

— Гостиницы «Тверскую», «Аврору» и «Гранд Отель» мы делали с интерьерами, и каждая из них имеет свою концепцию и ориентирована на определенную категорию клиентов.

«Гранд-Отель», например, — это официозная гостиница, в которой останавливаются политические деятели — американские, японские, израильские, включая президентов. В интерьерных пространствах общественной зоны заложена идея открытости — из любой точки видно все, что находится внутри. При оформлении мы ориентировались на 100-метровый гобелен ручной работы, сделанный по эскизам художника Андрея Васнецова, на котором изображены Садовое кольцо, Кусково и Абрамцево такими, какими они были в XIX веке. В каждом интерьере, я считаю, должна быть главная вещь, которая служит композиционным ядром, вокруг которого все строится. Купол атриума мы сделали пятичастным — большой купол в центре и вокруг него четыре купола поменьше. Такая конфигурация отсылает к пространству традиционных для русского православия пятиглавых церквей. Весь интерьер выдержан в русском духе, и в других отелях мы также стремились к тому, чтобы из характера оформления сразу было понятно, что находишься в Москве, а не где-либо еще. Я считаю, это очень важно.

Интерьеры гостиницы «Тверская», как и фасады, оформлены в стиле русский модерн. Гостиница «Аврора», которая находится рядом с Большим [с 1776 года, www.bolshoi.ru] и Малым [с 1757 года, www.maly.ru] театрами и которая предназначена для туристов-театралов и людей шоу-бизнеса, оформлена в духе театральных декораций, на стенах висят копии картин Бенуа, Сомова, Бакста, других «мирискусников».

В дальнейшем для проектирования интерьеров мы стали привлекать зарубежные мастерские и курируем их работу. Постоянно держать в штате профессиональных дизайнеров невыгодно, а кроме того, новый взгляд на вещи всегда полезен. Для меня важно заложить пространственные решения, обозначить стиль и цветовую гамму. Часть интерьеров гостиницы Holiday Inn [«Холидей Инн Сущевская», «Holiday Inn Suschevsky» и «Холидей Инн Лесная» «Holiday Inn Lesnaya», www.ichotelsgroup.com], например, делали англичане, сейчас привлекаются иностранные дизайнеры для реновации интерьеров «Авроры».

— Здание центра «Московит», который был, кажется, первым негостиничным объектом мастерской «АРС», разительно отличается от них по экстерьеру, поскольку на Олимпийском проспекте не было жестких контекстуальных ограничений. Можно ли считать, что деконструктивистский характер этой работы наиболее полно соответствует вашим стилистическим устремлениям?

— На мой взгляд, профессионал должен уметь работать в разных стилях, поскольку место определяет характер архитектуры. Один из принципов, которому мы стараемся следовать, — строить дома так, чтобы создавалось впечатление, что они всегда стояли на этом месте. Конечно, у меня есть определенные предпочтения. Мне нравится русский модерн, ар деко, и классические подходы в архитектуре мне ближе. Что касается «Московита», то поскольку мы первые начали осваивать участок, который до этого входил в зеленую зону и поэтому оставался незастроенным, у нас была определенная свобода выбора и нам хотелось сделать нечто штучное и узнаваемое. Вместе с тем мы знали, что в перспективе планируется построить храм, который, безусловно, станет архитектурной доминантой этого места, и мы стремились найти пластическое решение, которое бы органично смотрелось рядом с постройкой в историческом стиле. Мы долго работали над формой, не все в итоге удалось реализовать — в частности, так и не был сделан большой изогнутый козырек над входом. Главным архитектором проекта был Никулин Александр Глебович.

У этого здания много прообразов. В его формах есть что-то от капеллы в Роншане Ле Корбюзье, что-то — от работ Фрэнка Гери, книги которого постоянно лежали у нас на столе, когда мы этот дом проектировали. В каждой архитектурной работе можно найти какие-то параллели. Мы все имитаторы, талантливые или не очень. Абсолютно самостоятельный архитектор только один — Господь Бог.

— Есть ли у вас реализованные проекты жилых комплексов?

— Мы довольно много построили жилья. Во-первых, у «Моспромстроя» есть программа по переводу в жилой фонд общежитий. Как правило, это пятиэтажные дома из силикатного кирпича, которые мы поначалу старались реконструировать, но после первых проектов стало очевидно, что это нерентабельно. Проще снести и построить на этом месте новый монолитно-кирпичный дом. Поскольку участки находятся в старых промышленных районах города, таких как Соколиная Гора, Печатники, то это жилье эконом-класса. На улице Бажова, например, стоят три 26-этажные башни, которые мы проектировали. Кроме того, у нас есть несколько реализованных проектов элитных жилых домов в центре города — в Трубниковском, Козихинском, Даевом, Колобовском переулках. Один из новых, еще не построенных проектов — 4-этажный особняк с апартаментами в Мерзляковском переулке. Помимо жилья мы построили целый ряд школ в центре города, за проекты которых получали разные награды. Первая наша реализация такого рода — школа в Тихвинском переулке — получила премию «Золотое сечение».

— Как, по-вашему, экономический кризис отразится на архпроцессе? Есть ли какие-то положительные моменты, которые можно извлечь из этой ситуации?

— Объекты, строительство которых уже начато, нет резона бросать на полдороги, и они будут достраиваться. Но все, что касается перспективного проектирования, инвесторы сейчас стараются сворачивать, хотя, на мой взгляд, это неразумно. Затраты на архитектурное проектирование требуются небольшие, не более 10% от стоимости объекта. И время кризиса как раз можно использовать для спокойной вдумчивой работы над проектом. Обычно ведь проектирование ведется в очень сжатые сроки, и у архитектора, как правило, просто нет времени оптимально рассчитать экономику, рассмотреть и взвесить разные варианты, тогда как продуманный, выверенный проект позволит инвестору серьезно сэкономить, причем без ущерба для архитектуры. Основные потери у инвесторов оттого, что все делается в спешке, а в результате — неправильно выбранные материалы, плохие планировочные решения, невыразительные фасады и т. д. Так что время кризиса можно плодотворно использовать для создания хорошей рабочей документации, для согласования проектов. А к тому времени, когда этот период закончится, все уже будет готово к реализации.

Нужно повышать уровень архитектуры, устраивать архитектурные конкурсы, общественные смотры, чтобы у людей была возможность увидеть дома на стадии проекта, ведь в процессе реализации порой мало что остается от авторского замысла. Словом, нужно использовать время кризиса для всего того, что не требует больших затрат и вместе с тем позволит получить отдачу в дальнейшем.



«Александр Локтев: „Место определяет характер архитектуры“» (www.miridom.ru/magazines/detail/?ID=6753), журнал «Мир & Dом. Sity» (www.miridom.ru), № 4 за 2009 год.

>Обсудить на форуме (1)

Похожие статьи

>Мастера архитектуры: Фрэнк Гери (2026)

>В 2009 году 5 октября — Всемирный день архитектуры (681)

>Научно-технический совет Министерства территориального развития, архитектуры и градостроительства и ОАО ИНПРОМ (642)